莫妮卡·索斯诺斯卡
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个人简介
莫妮卡·索斯诺夫斯卡的作品中,基本的建筑元素被改造、变形和扭曲。她使金属结构、护栏、楼梯、梁柱和角材变形,赋予它们不同寻常的形状。她剥夺了这些结构原有的功能,并重新调整它们的尺寸,从而创造出富有表现力的雕塑作品。这些作品如同被拆毁建筑的扭曲碎片,或是遗弃在瓦砾堆中的大型完整建筑残骸。
这些建筑装置旨在影响我们的感官,扭曲我们对重力、重量和物质硬度的感知,并通过其重新调整的比例、非自然的变形以及在画廊空间中出人意料的摆放位置,引发焦虑。它们改变了我们对现实的感知,进而影响我们的心境。索斯诺夫斯卡雕塑的体验主要发生在感官和精神层面。她经常提及场所美学,即作品的展出环境。现代主义建筑元素构成了她艺术创作的重要参照点。华沙当地的现代主义以及城市不断变化的建筑景观,构成了她视觉灵感库的重要组成部分。索斯诺夫斯卡记录了市场和住宅区的建筑拆除、住宅规划和DIY建筑。她的作品引用了她所记录的建筑——这些建筑往往已被拆除或已不复存在。因此,她的作品不仅是富有表现力的幻象构造,也是保留了战后现代主义建筑碎片记忆的形式。
莫妮卡·索斯诺夫斯卡(Monika Sosnowska,1972年生于波兰雷基)现居波兰华沙。她曾就读于波兹南艺术学院(1992-1993)和波兹南美术学院(93-98),并在阿姆斯特丹皇家艺术学院完成研究生课程(1999-2000)。她曾代表波兰参加第52届威尼斯双年展(2007),并两次受邀在威尼斯双年展的军械库展区(2011年、2003年)展出作品。她的部分个展包括:墨西哥城塔马约博物馆(2011);德国杜塞尔多夫K21艺术中心Licthof/Atrium Project 1(2010);美国德克萨斯州圣安东尼奥Artpace艺术空间(2010);以色列特拉维夫赫兹利亚博物馆(2010)。绍拉格,瑞士巴塞尔(2008 年);和 项目系列 纽约现代艺术博物馆(2006);迈阿密佩雷斯艺术博物馆;墨尔本澳大利亚当代艺术中心;温哥华当代艺术画廊;阿斯彭艺术博物馆(2013);巴黎艺术手册,德科多瓦雕塑公园和博物馆;波尔图塞拉尔维斯当代艺术博物馆;东京银座爱马仕之家(2015);奥斯汀当代艺术馆;印第安纳波利斯艺术博物馆(2016);苏施博物馆(2017);华沙扎切塔国家美术馆;莫斯科车库当代艺术中心(2020);多恩比恩艺术空间;卢森堡现代艺术博物馆(2022);伯尔尼保罗·克利中心(2023);埃斯波艾美艺术博物馆(2024);斯德哥尔摩罗森达尔和皇家动物园;萨尔布吕肯萨尔兰博物馆(2025)。

