如同云朵化作雨水的大气变化，一些艺术作品也蕴含着改变其形式和意义的潜力。本次展览借用谚语“承诺如云，实现如雨”的标题，探索了“潜能”的概念，无论是阐释艺术作品与行动之间的关联，还是聚焦于展品与MetroTech中心建筑的互动。无论静态还是动态，遍布公共区域的艺术作品都蕴含着一种转变的能力——这种转变体现在形式、过程或视觉语言的方方面面。
承诺如云 由安德里亚·希基策划。
承诺如云 其中包括 Ohad Meromi、Adam Pendleton、Erin Shirreff 和 Young-Hae Chang Heavy Industries 的作品。
奥哈德·梅罗米 斯捷潘诺娃, 2011
喷漆铝材，尺寸可变
图片由艺术家和哈里斯·利伯曼画廊提供
这件由13个圆锥形体组成的大型模块化作品，重新定义了公共雕塑作为舞台的概念，并探索了建筑形式与互动和主体性之间的关系。在作品为期一年的展出过程中，奥哈德·梅罗米邀请公众在两个特定场合移动作品中的单个元素，进一步阐释了他对雕塑“开放”以接纳新可能性的理解。作品的标题是…… 斯捷潘诺娃指的是俄罗斯先锋派构成主义艺术家瓦瓦拉·斯捷潘诺娃（1894-1958），她的作品也涉及舞台布景设计。与此相关的作品是姊妹篇。 斯捷潘诺娃由梅罗米用木头制作的，叫做 波波娃指的是斯捷潘诺娃的合作者柳博芙·波波娃。
亚当·彭德尔顿 黑色达达旗帜, 2011
16面乙烯基旗帜，每面5英尺×7英尺。
图片由艺术家和Shane Campbell画廊提供
亚当·彭德尔顿通过这部作品进一步拓展了他的 黑达达 该项目是一项长期探索，旨在融合两个概念：20世纪初荒诞主义文化运动达达主义，以及作为开放式符号的“黑色”概念。其灵感源自语言诗人汉娜·韦纳（Hannah Weiner）20世纪60年代在中央公园的一场表演，据说该表演融合了旗帜和抽象诗歌。作品沿默特尔长廊的轴线悬挂了16面大型银、黑、白三色旗帜。这些旗帜共同演绎了旗帜作为一种可识别且权威的符号的传统功能。每面旗帜都采用独特且日益抽象的设计，其灵感源自彭德尔顿的视觉语言。 黑达达在这种情况下，部分灵感来源于索尔·勒维特雕塑系列的复制图像。 未完成的开放空间 （1974）。与勒维特的变奏形式类似，这些旗帜创造了一种新的变体。 黑达达 风吹动织物，使其呈现出无数种折叠方式。
艾琳·希雷夫 雪雕, 2011
涂漆铝
图片由 Lisa Cooley Fine Arts 提供
雪雕 艾琳·希雷夫的作品探讨了二维和三维形式在转换过程中所丢失的东西。这件新作扩展了她2006年以托尼·史密斯几件标志性雕塑为素材的视频作品，将影片中的模型转化为真人大小的雕塑，并延续了艺术家对物体、图像和时间之间关系的持续探索。在实际环境中，雕塑的维度会随着观者的视角而变化——从某个角度看，雕塑与史密斯的标志性作品极为相似； 孤挺花 （1965–68）。从另一个角度来看，它又像一幅画作或一张巨大的折叠纸：轻盈飘逸。同样，这件雕塑的质地和表面也会随着自然元素的变化而改变，在长达一年的装置过程中，积雪和雨水会不断侵蚀它，进一步改变我们对作品的体验。
杨海昌重工 斗争仍在继续, 2011
Flash动画，8分42秒循环播放
由艺术家礼貌
这个基于网络的 Flash 动画，采用摩纳哥字体和原创爵士乐创作，以疯狂的速度在 MetroTech Commons 广场的屏幕上闪现出响亮的宣言。 斗争仍在继续 由Young-Hae Change Heavy Industries创作的这部作品最初于2007年推出，此次新版本经过修改，以响应展览邀请而创作。在近九分钟的叙事中，对话将对阶级、自由和平等的批判性讨论，与对人类最基本欲望——爱与性的追求交织在一起。
奥哈德·梅罗米（Ohad Meromi，1967年生于以色列米兹拉基布兹）现居纽约市，并在那里工作。梅罗米毕业于贝扎雷尔艺术学院（1992年），后于哥伦比亚大学艺术学院获得艺术硕士学位（2003年）。他的作品曾在国内外众多场所展出，包括耶路撒冷以色列博物馆、以色列赫兹利亚当代艺术博物馆、第二届莫斯科当代艺术双年展、法国里昂双年展、柏林马丁·格罗皮乌斯博物馆、瑞典斯德哥尔摩Magasin 3画廊、阿姆斯特丹德阿佩尔博物馆、纽约雕塑中心、纽约PS1当代艺术中心以及纽约Art in General画廊。梅罗米曾获得多项奖学金和奖项，包括“艺术百分比”委托创作奖（2009 年）、当代艺术基金会 2008 年艺术家资助奖、内森·戈特斯迪纳基金会以色列艺术奖（1998 年），以及视频和实验电影基金会（2004 年）和 IC 卓越基金会（2003 年）的奖项。
（截至2012）
亚当·彭德尔顿（1984年生于弗吉尼亚州里士满）现居纽约市，并在那里工作。主要展览包括： BAND《厨房》，纽约（2010 年）； 大纽约，纽约现代艺术博物馆PS1分馆（2010年）； 世代：比耶稣年轻纽约新博物馆（2010 年）； 宣言7意大利特伦蒂诺-南蒂罗尔（2008 年）； 1968年之后：当代艺术家与民权运动遗产亚特兰大高等艺术博物馆（2008 年）； 目标：运营的无可否认的成功，阿姆斯特丹市立博物馆（2008）； 宣言马拉松伦敦蛇形画廊（2008 年）； 同情魔鬼：1967年以来的艺术与摇滚乐芝加哥当代艺术博物馆（2007 年）； 表演 07纽约（2007 年）； 脱口秀伦敦当代艺术学院（2007 年）；以及 双重意识：20世纪70年代以来的黑人概念艺术休斯顿当代艺术博物馆（2005 年）。
（截至2012）
艾琳·希雷夫（Erin Shirreff，1975年生于加拿大基洛纳）现居纽约市，并在那里工作。她于1998年获得维多利亚大学美术学士学位，并于2005年获得耶鲁大学美术硕士学位。展览包括： 表面、结构与缺失，伦敦白立方画廊（2011 年）； 又一次战胜太阳丹佛当代艺术博物馆（2011 年）； 摄影的焦虑阿斯彭艺术博物馆，科罗拉多州阿斯彭（2011 年）； 这甜蜜的寒冷究竟属于地球的哪一方？，发电厂，多伦多（2011 年）； 静止、平坦、遥远费城当代艺术学院（2010 年）； 哪个女巫是哪个？和/或夏日时光白旗项目，圣路易斯（2010 年）； 无关紧要，德克萨斯州马尔法舞厅（2010 年）； 介于此地与彼地之间：当代摄影中的片段纽约大都会艺术博物馆（2010 年）； 大纽约，纽约现代艺术博物馆PS1分馆（2010年）； 骑士的移动她的作品还被休斯顿美术博物馆、纽约大都会艺术博物馆、纽约古根海姆博物馆等机构永久收藏。
张永海重工（Young-Hae Chang Heavy Industries，成员包括韩国出生的张永海和美国出生的马克·沃格）现居首尔。YHCHI 的作品以 17 种语言创作，曾在包括巴黎蓬皮杜艺术中心（2008 年）、纽约新美术馆（2007 年）和伦敦泰特美术馆（2006 年）在内的世界顶级艺术机构展出。YHCHI 于 2011 年在巴西阿雷格里港举办的南方共同市场双年展上展出了一件新作。
（截至2012）
