尼娜·卡查杜里安, 耶底底亚·凯撒, 托尼·费赫, 罗布·费舍尔, 宝拉·海耶斯 每日伊甸园

E每日伊甸园 本次展览展出了杰迪迪亚·凯撒 (Jedediah Caesar)、托尼·费赫 (Tony Feher)、罗伯·费舍尔 (Rob Fischer)、保拉·海耶斯 (Paula Hayes) 和尼娜·卡查杜里安 (Nina Katchadourian) 的两件全新委约作品和三件近期作品。这些艺术家的作品以多种方式与当今人们日益关注的生态议题交织在一起，包括自然环境、人造景观、衰败、回收利用和保护。艺术家们在选择MetroTech中心场地时充分考虑了其具体条件，并以城市和自然环境交融的密集公共空间为创作灵感。他们从日常生活中寻找美，并将其融入作品，从而照亮那些容易被忽视的事物。他们眼中的伊甸园未必是“绿色”的，但却与当下息息相关，真实存在，并且宜居。

耶底底亚·凯撒, 红木
杰迪迪亚·凯撒的作品涉及收集各种材料——从工作室的废料到草，从柠檬皮到扶手椅——并用树脂将它们组合在一起。最终的雕塑作品游走于地质与人工造作之间。凯撒（1973年生于加州奥克兰）采用不同的创作工艺：有些作品仅经过少量干预，使各个组成部分保持完整且清晰可辨；而另一些作品则变成致密的树脂块，将日常物品完全包裹其中。最终呈现的是日常物质的纪念碑，这些物质被重新利用、重新组合，并以巧妙的聚合体形式保存下来。 红木这件位于One MetroTech中心大厅的作品由三部分组成，采用两种木材：一种是洛杉矶海滩上收集的浮木，另一种是家具厂废弃的边角料。两种木材的形态都受到不同介质的影响——一种是文化介质（工厂），另一种是自然介质（海洋）——然后被嵌入或悬浮于树脂中，形成一种混合形态。

托尼·费赫, 一只小鸟告诉我的。
托尼·费赫（Tony Feher，1956–2016，生于新墨西哥州阿尔伯克基）运用常见的实用材料创作艺术作品，引导我们关注他所谓的材料中“巧妙之处”，正是这些“巧妙之处”使作品脱颖而出，引人注目。他标志性的创作元素包括一系列物品，例如装满或部分装满液体的塑料水瓶、胶带、绳索、图钉、塑料袋和塑料箱。他并非为世界增添新的物品，而是利用已有的事物进行创作。费赫精心收集、筛选并挖掘他所选材料的特定样本，挑选颜色、形状和质地合适的物品。原色和几何图形以重复的图案排列是他作品的主旋律，但对艺术家而言，作品的呈现地点同样重要：他通常会根据特定的空间和位置进行创作，将作品融入现有的景观，并充分利用环境优势。在为MetroTech Commons创作的这件新作品中，费赫将几组部分装满粉色液体的塑料瓶悬挂在公园中央三角形树林中的七棵树上。这些植物群落位于树杈上，离地 10 到 15 英尺高，就像宝石般的巢穴，捕捉光线，在景观中营造出闪闪发光的景象。

罗布·费舍尔, 至于最重要的，所以下面
至于最重要的，所以下面 这是罗布·费舍尔（1968年生于明尼苏达州明尼阿波利斯）的一件新作，他以自己偏爱的材料之一——一个标准的工业垃圾箱——为创作起点。艺术家以多种方式改造了这一日常生活中随处可见的都市元素。垃圾箱被竖立起来，赋予其建筑般的质感，使其似乎升华到更高的文化地位，并令人联想到艺术史上的熵和挖掘等概念。他在垃圾箱侧面切割出一扇“门”——这是另一个建筑元素，公众可以通过它进入。费舍尔进一步改变了垃圾箱的“表皮”，使其从实心变为半透明，他用彩色玻璃取代了原有的“玻璃板”。垃圾箱为这些窗户提供了一个结构或容器，这些窗户是从一座20世纪40年代的教堂回收而来，并以抽象的色彩、几何形状和文字的形式重新融入作品，排列成艺术家设计的图案。

宝拉·海斯（Paula Hayes）, 中号经典软包定制硅胶花盆（番红花图案）及樱花托盘；大号异形硅胶花盆（番红花图案）及樱花托盘
宝拉·海耶斯（Paula Hayes，1958年生于马萨诸塞州康科德）的创作灵感源于自然界。她通常将植物和其他生物元素融入作品中——她称之为“用家居物品创作的插花艺术”，这个术语源自日本的插花艺术。她创作了玻璃容器、花盆和鸟屋，所有这些都构成了有机的、鲜活的雕塑和生态环境。她标志性的花盆是用硅胶或聚氨酯模制而成的仿生造型容器，用于种植植物和树木。如同许多探讨人类与自然环境问题的艺术作品一样，海耶斯提醒观者，艺术不必仅仅是一件物品，它可能需要观者的互动，甚至需要关爱。海耶斯致力于保护和培育她所创造的环境，为更广阔的世界的未来带来希望。 每日伊甸园她在地铁科技中心一号大楼的大厅里摆放了两个硅胶容器，并种满了色彩缤纷的热带植物。最终呈现出一种抽象与自然形态奇妙融合的效果。

尼娜·卡查杜里安, 请，请，很高兴见到你
请，请，很高兴见到你 妮娜·卡查杜里安（Nina Katchadourian，1968年生于加州斯坦福）创作的《鸟鸣》（Wave Hill）是一个声音项目，其灵感源于描述鸟鸣这一难以捉摸的任务。该项目最初于2006年在布朗克斯区的波浪山公园（Wave Hill）展出。此次在MetroTech的展出中，艺术家沿着公园的中央走廊布置了六套音响系统。当人们穿过这座城市公园时，会听到树上传来的人声录音，模仿着鸟鸣。由于人类试图描述鸟鸣本身就是一个翻译问题——从听觉到文字，从动物的声音到人类的声音——艺术家邀请了联合国翻译人员来解读这些声音。参与该项目的人员此前都没有听过这些鸟的鸣叫，因此他们的表演是即兴的，而非经过研究的语音翻译。这部作品暗示人类交流或许具有跨越语言（甚至物种）界限的内在能力，它不仅在布鲁克林特定的城市居民中引起共鸣，更扩展到周围的生态环境。该项目中的鸟类均为纽约市本土鸟类，包括栗胁莺、白喉麻雀、灰猫鸟、红翅黑鹂、黑顶山雀和普通拟椋鸟。