全球定位

米里亚姆·布洛斯 （1992年出生于黎巴嫩贝鲁特；现居黎巴嫩贝鲁特）
幻想, 2021
数码照片
由艺术家礼貌

这是记录黎巴嫩女性幻想的系列作品的第一部。以往女性的幻想大多是通过男性视角来展现的，而在这个系列中，女性自己讲述她们的幻想，拥有它们，夺回属于她们的东西。

我发出了公开征集，内容是：“如果你是女性，并且想分享你的幻想，请给我发邮件。” 我询问联系我的女性，她们希望以何种方式、在何处被拍摄，是否愿意出现在照片中，以及她们想要隐藏或展示什么。

这些照片并非对幻想的描绘，而是我们之间的合作与对话。我拍摄的第一位对象告诉我，她感觉自己被呈现，而非被暴露，这正是我创作这个系列的目标之一。

拉斯特尼亚·卡纳约 （1962年出生于秘鲁罗罗博亚；现居秘鲁科罗内尔波蒂略）
阿亚瓦斯卡的拥有者， 2021
刺绣
图片由艺术家和Revolver Galeria提供

死藤水是我文化中非常重要的一部分，它被用来治愈疾病。这种知识以幻象的形式呈现。我思考了很久，该如何描绘和表现死藤水的精神。我花了很长时间才在梦中与它对话并见到它。这并不容易。我等待了很久。我感到我从死藤水的精神中获得了巨大的智慧，也获得了大量的正能量。

肖恩·康奈利 （生于 1984 年，夏威夷州欧胡岛；现居住于夏威夷州檀香山）
16 立方体桁架（关于建筑系统）, 2021
数码印刷
图片由 Sean Connelly 提供，来自 After Oceanic

我以“海洋是岛屿的中心”这句话，邀请观者重新思考我们对环境的一切认知。陆地并非被海洋分隔，而是被海洋连接。我们必须打破那些压制原住民思想、破坏环境的创伤体系，才能疗愈创伤，守护我们赖以生存之地的生命，并最终繁荣发展。这件雕塑作品， 16 立方体桁架（关于建筑系统）照片中展现的是一种疗愈的愿景。这座雕塑让我们得以观察原住民的海洋独木舟捆绑技术，这种技术被应用于常见的建筑体系中，并暗示着一个促进社会公正的未来可能性。

诺兰·奥斯瓦尔德·丹尼斯 （1988年出生于赞比亚卢萨卡；现居南非约翰内斯堡）
行星笔记（故意地）， 2021
数码印刷
图片由艺术家和古德曼画廊提供

我的实践探索去殖民化的物质和形而上学条件，通过系统性而非场域性的方法质疑空间（和时间）的政治性。我运用图表、模型和其他知识建构工具的语言，来演练颠覆那些使有意义的差异成为可能的关系。我的作品占据“之前”和“之后”的空间。它如同乐谱、计划或假设，在我们想要的和我们得到的之间运作。因此，它总是要么太早，要么太晚。用去殖民化的术语来说，我的实践的历史任务是拓展普遍可能性的领域，而这一任务是通过对社会、技术、政治和精神系统进行混杂的重组来实现的，这些系统植根于黑人、原住民和酷儿解放的理论和实践，并受其指导。

Zoncy Heavenly （1987年出生于缅甸德林达依省；现居缅甸仰光）
我的异界坦布拉 2021
画布上的油彩和沙子
由艺术家礼貌

忽略所有无限的可能性，只选择一种，是人生最严峻的局限。只活一次究竟意味着什么？想象力让我不断调整位置，去理解事物的意图和本质。艺术创作治愈了我，让我能够客观地接纳自我，在平行世界中辨别自己究竟是弓箭手还是箭矢。

阿里·卡齐姆 （1979年生于巴基斯坦；现居巴基斯坦拉合尔）
Untitled (信仰之子 系列） 2021
纸上水彩颜料
承蒙艺术家及Jhaveri Contemporary画廊惠允

信仰如何改变一个人的外貌，以及一个人如何更加意识到自己的宗教身份，这真是令人着迷。这幅肖像来自…… 信仰之子 这个系列作品反思了我们的信仰如何塑造我们的身份，以及我们如何选择让这些信仰清晰易懂，却又常常被误解。我享受绘画的过程，这对我来说至关重要。在用黑白勾勒出初步的轮廓和形体之后，我会给纸张上色，然后将其浸入浅色颜料池中，悬挂起来，清洗并晾干。这是一个重复而专注的过程，使我能够创造出色彩丰富的画面。

达达·卡尼萨 （1991年出生于南非乌姆齐姆库卢；现居南非开普敦）
盐河吉塔, 2021
布面油画、丙烯画
图片由艺术家和史蒂文森画廊提供

这幅描绘一位衣着考究的绅士的画作，让我想起了街头时尚摄影的黄金时代（2011-16），那个时代崇尚人物与场景之间的化学反应。全球疫情促使我开始思考过去的生活，以此来应对充满不确定性的未来。我一直在探索将虚构（却又似曾相识）的人物与我所在社区的重要地点联系起来的想法。这些人就像你在开普敦可能会遇到的：时尚、英俊，又带着一丝不苟的态度。我用油画颜料和喷漆在亚麻棉混纺的画布上创作了这幅作品。我选择在日落时分作画，因为从信号山照射过来的光线会勾勒出阿尔伯特路上建筑物的轮廓。这条路正是你或许会偶遇像画中前景那位衣着考究的绅士那样的人物的地方。

普什帕·库玛丽 （1969年出生于印度马杜巴尼；现居印度）
快乐的生活, 2021
纸本墨水
承蒙 Pushpa Kumari 和 Gofffa 惠允

快乐的生活 这是一幅采用印度东部传统马杜巴尼民间艺术风格创作的绘画，这种风格是我从祖母那里学来的，她是一位颇有名气的艺术家。画中有一句梵语短语： Vasudhaiva Kutumbakam这意味着世界是一个大家庭。我们团结一致抗击新冠病毒，疫苗和口罩已成为日常生活的重要组成部分。随着世界各地逐步解除封锁，孩子们最开心，他们终于可以走出隔离，自由自在地玩耍、跳跃。我衷心祝愿我们所有人都能生活在一个安全的世界里。

卡拉姆·纳图尔 （1992年出生于以色列拿撒勒；现居以色列特拉维夫）
转移, 2021
篡改过的照片
图片由艺术家和特拉维夫罗森菲尔德画廊提供

转移 这是一幅经过数码处理的照片，捕捉了转瞬即逝的暧昧与启示。作品中，一个发光的人物手持一条发光条带，上方是一圈雾气。当我受邀在公交候车亭展出作品时，我希望创作出一件能够与路人产生某种亲密交流，并引导每位观者体验一种奇特静谧感的作品。

罗莎娜·保利诺 （生于 1967 年，巴西圣保罗；现居巴西圣保罗）
Jogo perigoso（危险游戏）, 2021
纸上拼贴、单版画和丙烯画
由圣保罗 Mendes Wood DM 和艺术家提供

这部名为《 Jogo perigoso（危险游戏） 影片提及环境问题的紧迫性，重点关注南美洲潘塔纳尔湿地和巴西各地发生的火灾，进一步强调了提高公众对全球变暖等问题认识的重要性。片名意在表明，人类与自然之间的这种“游戏”不仅对其他所有生物构成威胁，也对人类自身构成威胁，因为我们并非凌驾于自然之上，也并非与自然脱节。

丹妮丝·阿丽亚娜·佩雷斯 （1988年出生于多米尼加共和国圣地亚哥；现居西班牙巴塞罗那）
水体（AGUA）, 2021
模拟照片
图片由 Denisse Ariana Perez 和 Open Doors Gallery 提供

我总是对水景情有独钟。我总是对湖泊、河流和海洋念念不忘。我喜欢探索人与水的互动。水能卸下最坚固的防备。与水融为一体并非奔涌，而是流动。而流动，正是最接近存在的状态。我走遍南北，从寒冷的水域到温暖的水域，只为捕捉水以及人身上所蕴含的普遍性和多样性。这张照片拍摄于丹麦哥本哈根。

Jason Phu （1989年出生于澳大利亚悉尼；现居澳大利亚墨尔本）
我只知道寒冷和黑暗之外的温暖和光明, 2021
数字绘图
图片由澳大利亚 Station Gallery 提供

我的作品探讨了疫情期间一些人的感受。这段时间里，出门享受阳光并不容易。我为此写了一首诗：

曾几何时我们崇拜太阳，如今不再如此，这也没什么不好。但我们至少可以不去听信那些脸颊红肿的人的话。不如好好欣赏阳光吧。

阿贝尔·罗德里格斯 （生于 1941 年，La Chorrera – 哥伦比亚亚马逊；现居哥伦比亚波哥大）
山区中心, 2021
纸上彩色墨水
由阿贝尔·罗德里格斯和视觉研究所提供

阿贝尔·罗德里格斯是诺努亚族的一位智者，他传承着亚马逊河流域药用植物和生态系统的古老知识。上世纪1990年代，由于哥伦比亚武装冲突，他的家人离开了故乡拉乔雷拉。为了保护文化遗产，他开始创作绘画作品。如今，他的作品因其独特的审美价值和所展现的宇宙观而备受当代艺术家、策展人和研究人员的推崇，这种宇宙观不仅关乎丛林，也关乎人类的生存状态。

——由视觉研究所代表艺术家提交

关尚志 （1980年生于香港；现居香港）
解剖图（基于巴克敏斯特·富勒的迪马克西翁空中海洋世界）, 2021
数字拼贴画
由艺术家礼貌

与大萧条时期一样，拼图的销量在新冠疫情期间也大幅增长。已知最早的拼图或分割地图被称为 欧洲分裂成各个王国 拼图由约翰·斯皮尔斯伯里于1760年左右发明。它的拼图块主要按照国界线划分。我的作品借鉴了拼图的概念。 Dymaxion地图 由巴克敏斯特·富勒设计，作为“地球飞船”的甲板平面图。它将我们的星球描绘成一个位于同一片海洋中的岛屿，以展开的二十面体的几何形状表示。

陈伟 （1980年生于中国浙江；现居中国北京）
一座岛屿, 2021
照片
图片由艺术家及大田美术馆（东京/新加坡/上海）提供

椅子、石头和铁皮：这些常见的物品在紧急情况下被用作街道上的临时屏障。当紧急情况成为一种新常态时，这些临时屏障开始融入我们的生活。它们重新定义了街道以及我们所处的位置。它们在我们生活中扮演着雕塑的角色，形态不断变化，扰乱着我们彼此之间的联系。仿佛我们每个人都身处一座孤岛，被迫再次面对世界和我们自己。

凯琳威士忌 （1976年出生于澳大利亚爱丽丝泉（Mpartnwe），现居澳大利亚因杜尔卡纳）
与多莉共饮下午茶, 2021
数字拼贴画
图片由艺术家、Iwantja Arts 和 Roslyn Oxley9 画廊提供。

这是一幅我和偶像之一——多莉·帕顿的自画像。我喜欢一边听她的歌一边画画——《朝九晚五》、《彩衣》、《乔琳》——听着她的歌，感觉多莉仿佛活了过来，来到我的工作室，专门为我表演。我不禁会想：“如果多莉来印杜尔卡纳看我，她会做什么？她会说什么？她会穿什么？”

瓦桑塔·尤格南坦 （1985年生于法国；现居法国马赛）
跳房子, 2021
档案级喷墨打印，丙烯颜料手工绘制
承蒙 Vasantha Yogananthan / Assembly 惠允

我一直对儿童游戏很感兴趣。许多儿童游戏具有普世性，超越了特定文化。它们从小就将我们联系在一起：它们是社会形成的一部分。除了构图和拍摄照片这一至关重要的行为之外，我还进行工作室创作，通过对材料形式的探索来介入和诠释图像，并引入新的叙事。 跳房子 这幅画作于 2015 年在印度拍摄，六年后的 2021 年在法国完成绘制。

鲁法伊·扎卡里 （1990年出生于加纳阿克拉；现居加纳阿克拉和巴乌库）
无处可去, 2021
塑料袋套着塑料袋
由艺术家礼貌

出于对环境危机的关注，我的作品以回收塑料碎片为材料，呈现出一种本土化的都市美学，并塑造出优雅时尚的人物形象。与摄影类似，我将我熟悉的人，或我在社区或其他地方偶遇的人，呈现在世人面前。我将他们从乏味的日常生活中抽离出来，重新置于色彩绚丽的画面中，让他们摆出充满力量的姿态，其灵感同时来源于日常生活的点滴和时尚摄影。

为了寻找解决环境问题的创新方案，我利用从我的祖国加纳街头收集的一次性塑料制品，如塑料袋、水袋和食品包装，来探讨加纳社会的革新。

米里亚姆·布洛斯 （1992 年，黎巴嫩贝鲁特。Vive en Beirut，黎巴嫩）
幻想曲（Fantasías）, 2021
摄影数码
Cortesía de la artista

这是一部关于黎巴嫩妇女幻想的系列纪录片。如果你是女人的幻想者，那么你就代表了男性魅力的主要特征，在女人的系列中，你可以拥有自己的幻想，你可以度过一段美好的时光，你可以恢复健康。

Hice una convocatoria abierta que decía lo siguiente：“site identificas como mujer y quieres compartir tus fantasías，envíame un correo electrónico”。女性的足部疾病与摄影有关，但没有任何星体呈现图像，而是神秘的事物。

图像不是幻想中的插图，也不是我们之间的合作和对话。我的第一张照片代表了我的经历，是我对这个系列的错误意图。

拉斯特尼亚·卡纳约 （n. 1962，秘鲁罗罗博亚。Vive en Coronel Portillo，秘鲁）
死藤水 (El dueño de la Ayahuasca) 的主人， 2021
绣花
艺术画廊和左轮手枪画廊

死藤水是文化中非常重要的一部分，并且可以利用它来帮助健康。 Este conocimiento llega en forma de Visiones。持续时间非常长，代表了死藤水的精神。我已经度过了很多日子，充满了精神和快乐。没有fue tarea fácil。 Esperé mucho tiempo。这就是死藤水精神的伟大贡献，也是积极能量的体现。

肖恩·康奈利 （1984 年，夏威夷欧胡岛。夏威夷檀香山万岁）
16 Cube Truss（关于建筑系统）（Soporte de 16 cubos [Acerca de los sistemas de construcción]）, 2021
数码印刷
科尔特西亚·德·肖恩·康纳利《海洋之后》

就“El océano es el centro de una isla”而言，观众们可以重新种植周围环境。海洋没有陆地之分，中国没有联系。在经历了创伤系统的过程中，土著人受到了创伤，环境恶化了，我们的生活变得更加美好和繁荣。埃斯文化 16 Cube Truss（关于建筑系统）（Soporte de 16 cubos [Acerca de los sistemas de construcción]） 这幅照片是我们对健康的看法。我们将创造一个观察海洋技术的本土技术的时刻，利用共同建设系统和未来促进正义的可能性。

诺兰·奥斯瓦尔德·丹尼斯 （1988 年，赞比亚卢萨卡。南非洲约翰内斯堡万岁）
行星注释（故意）（Notas para unplaneta [a propósito]）， 2021
数码印刷
艺术家与古德曼画廊画廊

我的实践探索了去殖民化的物质条件和元特征以及空间政治（和时间）的线索，这是一种特殊系统的经历，这就是卢格。采用图表语言、模型和其他结构性配置，以颠覆可持续发展关系的目标。 Mi obra ocupa el espacio del 'antes' y del 'después'。 Funciona como una partitura，o un plan，o una hipótesis，en el espacio entre lo queremos y lo que obtenemos。 De este modo, siempre es demasiado pronto or demasiado tarde。在非殖民化的终点，实践的历史，在一般性的可能性的范围内，在社会、技术、政治和精神上与理论的指导下的社会系统、技术、政治和精神的重组的功能和实践黑人、土著解放的实践 古怪.

Zoncy Heavenly （n. 1987，Tanintharyi，伯马尼亚。Vive en Rangún，伯马尼亚）
我在他界的坦布拉 (Mi thambula en los otros reinos)， 2021
Pintura al óleo y arena sobre lienzo
Cortesía de la artista

忽略了无限的可能性和对生活的庄严限制的独奏。 ¿Qué es eso de vivir alone una vez?我有能力想象自己的位置和位置，以理解意图和形式。创造我的艺术 sana hasta el punto en que acepto un yo ecuánime entre paralelos, ya que me lleva a percibir si se sopon que debo ser una arquera or una flecha.

阿里·卡齐姆 （n. 1979，巴基斯坦。Vive en Lahore，巴基斯坦）
无题（信仰之子系列）（Sin título [De la serie Niños de fe]）， 2021
紫红色纸颜料
艺术家和贾维里当代艺术中心

这是令人着迷的，因为它是一种对人类的认识和对宗教认同的认识。意甲联赛 信仰之子（Niños de fe） 我们的反思与我们的认识一致，我们的决定是可解释和可理解的，但又是不可理解的。 Disfruto el proceso de pintar、el cual es important para mí después de realizar el dibujo y la forma inicial en blanco y negro、el papel sepigmenta y se sumerge en una bañera poco profunda、secuelga、se lava y seca。这是一个重复的动作和微小的动作，但我允许创造出强烈的表面色彩。

达达·卡尼萨 (n. 1991, Umzimkulu, Sudáfrica。Vive en Ciudad del Cabo, Sudáfrica)
盐河吉塔（Río salado Jita）, 2021
Óleo y acrílico sobre lienzo
Cortesía de Dada Khanyisa 和 de Stevenson 画廊

我看到了一个优雅的骑士，我看到了卡莱赫拉时尚时代的照片（2011-2016），在人物和卢加之间的庆祝活动中度过了一段美好的时光。全球流行病让我冲动，在过去的日子里，以一种形式面对未来。他探索了关于虚构人物的想法（aunque conocidas）与我的街区的发展，以及在卡波城遇到的人物的类型：优雅和吸引力，与行动。他以气溶胶和油污的混合方式进行中间表达。信号山 (Signal Hill) 位于艾伯特路 (Albert Road) 街的建筑边界，是一首在山上的夜晚的挽歌。这是一个可能的解析与一个优雅的骑士在底漆平面上的人物形象的可能性。

普什帕·库玛丽 （n. 1969，印度马杜巴尼。Vive en India）
生活的乐趣（La alegría de vivir）, 2021
纸上油墨
科尔特西亚·德·普什帕·库玛丽·戈法

生活的乐趣（La alegría de vivir） 这是一种流行的传统艺术风格 的Madhubani 印度的东部是一个著名艺术家的时代。存在于圣斯克里托语中的“Vasudhaiva Kutumbakam”，这对于我们的家庭来说是非常重要的。团结一致，努力对抗冠状病毒、真空和睫毛膏，将其转化为抗击新冠病毒的重要部分。世界各地的限制都受到了歧视，孩子们在伊斯兰世界中的地位也越来越高。 Por fin son libres de jugar, de saltar y brincar con alegría。 Deseo un mundo seguro para todos nosotros。

卡拉姆·纳图尔 （1992 年，以色列纳萨雷特。以色列特拉维夫万岁）
转变（Cambiante）, 2021
Fotografía manipulada
Cortesía del artsa y de Rosenfeld 画廊，特拉维夫

转变（Cambiante） 这是一张数码操作照片，它是模糊和启示的关键时刻。 En la obra, una Figura iluminada sostiene una cinta luminosa y sobre él hay un circulo de niebla.邀请您展示一辆汽车和一辆公交车，并创造一个跨界的时刻，并邀请一位旁观者体验一种独特的社会感觉的实验。

罗莎娜·保利诺 （1967 年，巴西圣保罗。Vive en 圣保罗，巴西）
Jogo perigoso (Juego peligroso), 2021
拼贴、单调和 acrílico sobre lienzo
Cortesía de Mendes Wood DM，圣保罗，艺术家

​​La obra titulada Jogo perigoso (Juego peligroso) 紧急参考环境提示和南美潘塔纳尔自然区和巴西各地区发生的火灾中心，以缓解全球性气候问题的重大问题。该标题是关于“游戏”的参考，是人类与自然的关系，不是所有这些人的单独行动，中国人对人类的了解，也不是与自然的联系的任何发展。

丹妮丝·阿丽亚娜·佩雷斯 （1988 年，多米尼加共和国圣地亚哥。西班牙巴塞罗那万岁）
水域 (AGUA) (Cuerpos de agua [AGUA]), 2021
模拟摄影
Cortesía de Denisse Ariana Pérez 和 Open Doors 画廊

水的终点站。终点站是洛斯拉各斯、洛斯里奥斯和洛斯海洋。我热衷于探索与阿瓜的人物互动。 El agua puede desarmar hasta la más Armada de las fachadas.转换为唯一的水和水，不提供水和液体。 Y flir es lo que más se parece a ser。 Viajé por el Northern y por el sur, por aguas frias y cálidas, para captar la universalidad y la diversidad no alone del agua, sino de las personas.照片拍摄于哥本哈根迪纳马卡。

Jason Phu （1989 年，澳大利亚悉尼。澳大利亚墨尔本 Vive）
我只知道来自寒冷和黑暗的热量和光 (Tan solo conozco el calor y la luz gracias al frío ya la oscuridad), 2021
数字绘图
Cortesía de Station 画廊，澳大利亚

我在流行病期间探索了阿尔古纳斯的角色。在这段时期内，没有任何时代可以轻松地维持阳光和不愉快的生活。尊敬的诗词：

Hubo un tiempo en que adorábamos al sol y ahora ya no, y eso está bien.但是，我们的人民没有 escuchar a la gente con rostros hinchados y rosados。 Bien podríamos apreciar el sol。

阿贝尔·罗德里格斯 （n. 1941，La Chorrera – 哥伦比亚亚马逊。Vive en Bogotá，哥伦比亚）
山区中心, 2021
纸上着色剂
阿贝尔·罗德里格斯议会和视觉研究所

阿贝尔·罗德里格斯 (Abel Rodríguez) 是亚马逊地区植物药用和生态系统的祖先。 90 年代，拉乔雷拉家族被遗弃，出生地，哥伦比亚武装冲突的起因，艺术家们在实践中保护了遗产文化。我们为其他艺术家、策展人和当代研究人员提供了伟大的勇气，以代表独特的宇宙观的方式表达自己的风格，而不是单独的塞尔瓦，中国人的条件。

– 艺术家名誉视觉研究所的 enviada

关尚志 （1980 年，香港。Vive en 香港）
解剖地图（基于 Buckminster Fuller 的 Dymaxion Airocean World）（Mapa diseccionado [Basado en Dymaxion, el mundo aerocéanico de Backminster Fuller]）, 2021
数码拼贴
Cortesía del artista

在大萧条期间发生的事情，在冠状病毒大流行期间发生了一些争议。 El primer rompecabezas o mapa diseccionado del que se tiene constancia se llamó Europa dividida en reinos 这是 John Spilsbury 在 1760 年发明的。反对国家边境的市长分裂。 Mi obra se apropia del rompecabezas con el 概念 迪马克西翁地图 巴克敏斯特·富勒 (Buckminster Fuller) 设计了“中殿太空行星地层” (Nave Espacial Planeta Tierra) 立方体平面。我们的行星是一个岛屿，一个海洋，代表了一个二十世纪的几何形状。

陈伟 （n. 1980，中国浙江。Vive en Pekín，中国）
一座岛屿（Una isla）, 2021
摄影
Cortesía del artsa y de Ota Fine Arts，东京/新加坡/上海

塞拉斯、彼德拉斯和拉米纳斯：耶罗的公共物品利用了颞巴雷拉斯和卡莱斯宽多，产生了紧急情况。在新的常态下，我们将紧急情况恢复正常，我们将在新的生活中整合起来。重新定义 las calles 和 el lugar donde nos encontramos。 Llegan a funcionar en nuestras vidas como esculturas que pueden cambiar de forma and interrumpir nuestras conexiones con los demás.我们已经在沙漠岛屿上度过了所有的时光，并且在世界各地都必须履行义务。

凯琳威士忌 （1976年出生于澳大利亚爱丽丝泉（Mpartnwe），现居澳大利亚因杜尔卡纳）
与多莉共饮下午茶 (Té con Dolly), 2021
数码拼贴
艺术家 Cortesía、Iwantja Arts 和 Roslyn Oxley9 Gallery

这就是多莉·帕顿的英雄故事。我在音乐中加入了平托音乐 —“9 to 5”、“Coat of Many Colors”、“Jolene”— 和 cuando la escucho，就像 Dolly cobrara vida en mi estudio y tocara alone para mí。 Me pongo a pensar: “¿qué pasaría si Dolly viniera a Visitarme aquí en Indulkana? ¿Qué haría? ¿Qué diría? ¿Y cómo estaría Vesida? ¿

瓦桑塔·尤格南坦 （n. 1985，法国。Vive en Marsella，法国）
跳房子（Rayuela）, 2021
持久的印记，pintada a mano con acrílico
Cortesía de Vasantha Yogananthan / 大会

我很喜欢婴儿游戏。世界上有很多事情，你也可以了解特定的文化。 Son algo que nos une desde pequeños: formanparte de la construcción de la sociedad.结合摄影的关键组成部分，实现对图像的研究和解释图像的工作，并以材料形式引入新的叙事。拉奥布拉 跳房子（Rayuela） 2015 年在印度拍摄照片，2021 年在法国拍摄照片。

鲁法伊·扎卡里 （1990 年，加纳阿克拉。Vive en Acra y en Bawku，加纳）
无处可酷 (Ningún lugar está bien), 2021
塑料交易所 塑料交易所
Cortesía del artista

就环境紧急情况而言，我以塑料碎片的形式展示了当地的风格和城市的优雅和时尚的风格。就像照片一样，我是一个角色，也是我的克鲁佐，在我的社区和其他卢加雷斯。 Las saco de su tedioso contexto cotidiano y las reposiciono en una explosión de colores para que领养姿势令人惊讶，que se inspiran a la vez en los gestos cotidianos y en la fotografía de moda.

最后，我们提出了解决环境问题、单独使用塑料制品的解决方案、塑料的补充、水的补充以及加纳拉斯卡莱斯德米佩斯的食品识别，以及加纳社会的足底改造。