梅尔文·爱德华兹 德科多瓦雕塑公园的美好时光

五十多年来，梅尔文·爱德华兹（1937年生于德克萨斯州休斯顿）为世界各地的社区创作公共艺术作品。他的作品将抽象形式与个人符号相结合，重新诠释了宏伟的公共雕塑，以此探讨种族、劳工和非洲侨民等议题。他的作品在德科多瓦学院的两片前草坪上展出。 光明的日子 本次展览重点回顾了爱德华兹从 1970 年到 1996 年创作的五件雕塑作品，以及 2020 年委托创作的第六件大型作品，展现了他的艺术生涯。

贯穿整个展览的标志性主题是链条，它在艺术家眼中具有多重含义。链条作为“焊接绳索”具有实际功能，可用于拉拽或提升，但其相互连接的链环也蕴含着丰富的象征意义。它们可以代表束缚或团结我们的纽带，而断裂的链条则可能暗示着解放或失去。正如爱德华兹所说：

最初制作锁链的目的是为了制造一种更结实、更灵活的绳索来连接物品。人们在与非裔美国艺术家交谈时，常常会想当然地认为锁链与奴隶制有关。这是一种对锁链的片面理解。我并不是说它完全没有奴隶制的影子，它的确存在，但锁链的起源并非如此。

光明的日子艺术家亲自选定的标题，开启了相互理解的大门，表达了爱德华兹对我们共同未来的乐观展望。这六件雕塑作品追溯了爱德华兹漫长的艺术生涯，鼓励我们在珍视比以往任何时候都更加重要的社会联系的同时，也铭记过去。

梅尔文·爱德华兹：更美好的日子 最初由位于纽约市的非营利组织组织 Public Art Fund 2021年市政厅公园 Public Art Fund 特约策展人丹尼尔·S·帕尔默。

梅尔文·爱德华兹（生于1937年）出生于德克萨斯州休斯顿，他的艺术生涯始于南加州大学，在那里他结识了匈牙利画家弗朗西斯·德·埃尔德利，并接受了他的指导。1965年，加州圣巴巴拉艺术博物馆为爱德华兹举办了首次个展，这标志着他职业生涯的正式开启。1967年，他移居纽约市，不久后，他的作品便在新开业的哈莱姆工作室博物馆展出。1970年，他成为首位在纽约惠特尼美国艺术博物馆举办个展的非裔美国雕塑家。

爱德华兹最著名的作品是他的雕塑系列 林奇碎片他的创作跨越三个时期：20世纪60年代初，他创作作品以回应美国的种族暴力；70年代初，他对越南战争的积极参与促使他重拾这一系列作品；以及从1978年至今，他持续探索各种主题，包括他与非洲的个人联系。爱德华兹于20世纪70年代首次与已故妻子、诗人简·科尔特斯一同前往非洲大陆，此后多次重返非洲，在不同国家教授焊接技术，最终于2000年在塞内加尔首都达喀尔建立了自己的工作室。

爱德华兹创作了超过20件公共艺术作品，并长期致力于公共艺术事业。自20世纪60年代以来，他为大学、公共住房项目和博物馆创作了雕塑作品。他的委托作品包括： 向我的父和圣灵致敬 （1969 年）在纽约州伊萨卡市康奈尔大学赫伯特·F·约翰逊艺术博物馆展出； 光明持有者 （1985年）在新泽西州泽西市拉斐特花园； 阿萨福·克拉·诺 （1993年）在日本长野县美之原露天美术馆展出。他的四件公共艺术作品永久安装在纽约市，其中包括 明日之胜d这是1991年受委托创作的作品。 Public Art Fund 爱德华兹的作品曾为中央公园的多丽丝·C·弗里德曼广场创作，目前正在东哈莱姆区的托马斯·杰斐逊公园展出。他的大型雕塑作品拓展了他非凡的审美表达范围，也再次印证了他对抽象艺术的执着追求。爱德华兹的作品曾在国内外广泛展出。

向可可致敬, 1970
涂漆焊接钢和链条
图片由艺术家本人、纽约 Alexander Gray Associates 画廊和伦敦 Stephen Friedman 画廊提供。

向可可致敬 标志着爱德华兹的开始 摇椅 系列作品。巨大的红色半圆让人联想起他祖母科拉（他昵称她为可可）经常坐的摇椅的前后摇晃。为了创作这件雕塑的框架，爱德华兹采用了一个大型金属环，类似于他之前在系列作品中使用的那种。 双圆同年，他在哈莱姆区安装了一件公共雕塑作品。他将两种不同的链条固定在雕塑上，形成曲线，进一步强调了雕塑的形状和平衡感。在这里，以及在爱德华兹的整个作品中，链条的形式可能性及其隐喻潜力可以被解读为一种既是约束又是连接的媒介。这一主题也贯穿于爱德华兹1970年在纽约惠特尼美国艺术博物馆举办的个展中，当时他是第一位在该馆举办个展的黑人艺术家。

承诺, 1984
焊接不锈钢
图片由艺术家本人、纽约 Alexander Gray Associates 画廊和伦敦 Stephen Friedman 画廊提供。

这件雕塑自上世纪九十年代初以来便未曾公开亮相。它将一根焊接的链柱与三个弧形构件连接起来，形成一个动感十足、尺度宜人的拱门。经钢丝刷处理的不锈钢散发出的光泽，正是爱德华兹在纽约市永久展出的众多大型作品的标志性特征。爱德华兹诗意盎然的标题更增添了作品的内涵，引导观者透过他的作品，探寻自身对未来的希望。

开场白, 1990
焊接耐候钢
图片由艺术家本人、纽约 Alexander Gray Associates 画廊和伦敦 Stephen Friedman 画廊提供。

开场白 平衡了爱德华兹签名之一的向下倾斜角度 摇椅 该系列作品由精心放置的链条和木块碎片构成，这些碎片压在顶部平台的前方，形成沉重的支撑结构。标题 开场白 这传达了艺术家关于每个人内心都存在一种基本创造冲动的理论。爱德华兹认为，“在语言出现之前，我们就必须交流……人类需要交流，所以他们创造了语言……这种需求和概念在此之前就已经存在了。”

Ukpo. Edo, 1993/1996
焊接不锈钢
图片由艺术家本人、纽约 Alexander Gray Associates 画廊和伦敦 Stephen Friedman 画廊提供。

抛光不锈钢焊接件 Upko. 江户 和 Untitled附近展出的一件类似雕塑作品，展现出动感的光泽和镜面般的质感，能够反射周围环境的光线和色彩。它们倾斜的圆盘延续了爱德华兹大型雕塑作品的主题。 明日之风受纽约市委托 Public Art Fund 1991年，这组作品生动的平面造型通过象征性的链条形式和标题“埃多之路”而蕴含更深层的意义。埃多是尼日利亚南部的一个州，艺术家曾多次到访。爱德华兹的雕塑作品将他与非洲的渊源融入其中，深刻地表达了艺术将我们彼此连接、连接我们共同历史的力量。

Untitled, 1993
焊接不锈钢
图片由艺术家本人、纽约 Alexander Gray Associates 画廊和伦敦 Stephen Friedman 画廊提供。

抛光不锈钢焊接件 Untitled 和 Upko. Edo， 附近展出的一件类似雕塑，呈现出动感的光泽和镜面般的质感，能够反射周围环境的光线和色彩。它们倾斜的圆盘延续了爱德华兹大型雕塑的主题。 明日之风受纽约市委托 Public Art Fund 1991年，这组作品生动的平面造型通过象征性的链条形式和标题“埃多之路”而蕴含更深层的意义。埃多是尼日利亚南部的一个州，艺术家曾多次到访。爱德华兹的雕塑作品将他与非洲的渊源融入其中，深刻地表达了艺术将我们彼此连接、连接我们共同历史的力量。

断链之歌, 2020
焊接不锈钢
图片由艺术家本人、纽约 Alexander Gray Associates 画廊和伦敦 Stephen Friedman 画廊提供。

爱德华兹为本次以他从 1970 年至今的公共艺术作品为主题的回顾展创作了一件新的大型雕塑。 断链之歌 他专注于锁链这一主题，在其整个艺术生涯中，他都运用这一主题，不仅因为其形式美感，更因为其蕴含的隐喻意义。他过去的许多作品都融入了锁链元素，以唤起人们对种族主义和奴隶制残酷性的记忆，例如爱德华兹早期创作的墙面雕塑。 林奇片段 他从 20 世纪 60 年代初开始创作的系列作品。其他类似作品 向可可致敬本次展览中展出的其他作品也暗示了将人们联系在一起的友谊和爱情纽带。 断链之歌 作品规模宏大，破碎的碎片既象征着解放，也象征着断裂，而艺术家的标题则唤起了一首庄严而充满希望的救赎之歌。

梅尔文·爱德华兹（Melvin Edwards，生于 1937 年，得克萨斯州休斯顿）在 50 多年的时间里创作了世界各地的公共艺术作品。这部作品是一部关于公民文化的纪念性统一形式的艺术家之旅，其中包括与拉扎、工作和散居非洲有关的各种个人符号的抽象。 好日子 爱德华兹的卡雷拉在 1970 年和 1996 年实现了五次文化之旅，并在 2020 年进行了六次大升级，这是科尔多瓦前花园的指数。

其动机主要是为了在卡迪纳进行广泛的展示，并采用各种对艺术家来说具有重要意义的东西。 Las cadenas tienen un uso funcional como “cuerda sellada” con la cual se jala o eleval algo, pero sus eslabones interconnectados también Transmissionen unsignificado metafórico. Pueden 代表 Lazos que nos limitan or nos unen, mientras que losfratos rotos de una cadena pueden sugerir liberación o perdida.科莫骰子爱德华兹：

“Originalmente, la idea de hacer cadenas tenía que ver con Fabricar unacuerda más fuerte yflexible que allowediera unir cosas.Cando las personas hablan con un Artista de ascendencia afroamericana, suelen suponer que las cadenas se relacionan con la esclavitud.Pero esa es una idea limitada de las没有任何海洋，因为没有意义，但没有意义”。

好日子，标题为“艺术家的艺术”，是爱德华兹对未来未来的理解和表达的乐观愿景。 Las seis esculturas, que hacen un recorrido por la extensa trapectoria professional de Edwards, nos Alitan a Ser conscientes del pasado ya valorar los vínculos Sociales que son más importantes que nunca.

最初，这是由组织主办的展览 Public Art Fund，新约克市城市发展的组织，2021 年市政厅公园，与策展人的联谊会 Public Art Fund丹尼尔·S·帕尔默。

向可可致敬（Homenaje a Coco）, 1970
Acero sellado y pintado y cadenas
Cortesía del artita、Alexander Gray Associates、新约克、以及伦敦 Stephen Friedman 画廊。

向可可致敬（Homenaje a Coco） 爱德华兹系列漫画 摇椅 （梅塞多拉斯）。在可可 (Coco) 的艺术家中，有一个半圆形的圆环，让她在阿布埃拉·科拉 (Coco) 的家里度过了一段美好的时光。爱德华兹为我们的文化做出了巨大贡献，将其改编成金属材质 双圆 （双圈）, una escultura que instaló en Harlem el Mismo año.结构的技巧，以曲线的形式和优雅的平衡来实现。无论如何，在爱德华兹的作品中，卡迪纳的形式形式和潜在的元特征可以解释为与限制有关的材料。爱德华兹在 1970 年的作品中的主要动机是在新约克惠特尼美国艺术博物馆中以黑人艺术家的个人初次展览为主角。

承诺（La promesa）, 1984
Acero inoxidable soldado
Cortesía del artita、Alexander Gray Associates、新约克、以及伦敦 Stephen Friedman 画廊。

这是 1990 年 1990 年十年的公共事件。这是一个关于曲线的柱子，它与曲线的三个组成部分一起创造了一个不断升级的人类弧线。爱德华兹 (Edwards) 的这首不可氧化的曲子与各种标志性的标志一起，在新约克城永久展出。爱德华兹的诗歌标题是邀请观众参与未来世界文化形式的交流。

词前 (Antes de las palabras), 1990
钢耐候钢
Cortesía del artita、Alexander Gray Associates、新约克、以及伦敦 Stephen Friedman 画廊。

词前 (Antes de las palabras) 意甲联赛特色形式的下降趋势的平衡 摇椅 （梅塞多拉斯） 爱德华兹将他的曲子片段和他在上级平台前线的全部行动结合起来。标题， 词前 (Antes de las palabras)，讲述了艺术家的理论，是一种创造性的冲动，是在我们现在的生活中呈现出来的。 Edwards sugiere：“'antes de las palabras' necesitábamos comunicarnos...los seres humanos debían comunicarse y así desarrollaron las palabras...la necesidad y el Concepto ya estaban allí”。

Ukpo. Edo, 1993/1996
Acero inoxidable soldado
Cortesía del artita、Alexander Gray Associates、新约克、以及伦敦 Stephen Friedman 画廊。

Las formas selladas de acero 不可氧化的bruñido de 乌普科. 江户 和 Untitled (无标题）, una escultura like expuesta en las inmediaciones, expresan un brillo dinámico y un acabado semejante a un espejo que reflja la luz y los colores delambiente circundante.爱德华兹在大文化中不断呈现的迪斯科音乐 明天的风 (El viento del mañana), realizada por encargo del Public Art Fund 1991 年，新约克城。 这座充满活力的建筑群，以 las formas simbólicas de las cadenas y del título 的形式，象征着“Rutas de Edo”。埃多是尼日利亚南部的一个国家，是一位经常访问的艺术家。爱德华兹与非洲的关系的文化，证明了他与其他国家和我们的历史有关的艺术的发展。

无题（Sin título）, 1993
Acero inoxidable soldado
Cortesía del artita、Alexander Gray Associates、新约克、以及伦敦 Stephen Friedman 画廊。

Las formas selladas de acero 不可氧化的bruñido de 无题（Sin título） y 乌普科. 江户, una escultura like expuesta en las inmediaciones, expresa un brillo dinámico y un acabado semejante a un espejo que reflja la luz y los colores delambiente circundante.爱德华兹在大文化中不断呈现的迪斯科音乐 明天的风 (El viento del mañana), realizada por encargo del Public Art Fund 1991 年，新约克城。 这座充满活力的建筑群，以 las formas simbólicas de las cadenas y del título 的形式，象征着“Rutas de Edo”。埃多是尼日利亚南部的一个国家，是一位经常访问的艺术家。爱德华兹与非洲的关系的文化，证明了他与其他国家和我们的历史有关的艺术的发展。

断链之歌 (Canción de las cadenas rotas), 2020
Acero inoxidable soldado
Cortesía del artita、Alexander Gray Associates、新约克、以及伦敦 Stephen Friedman 画廊。

爱德华兹在 1970 年的公共艺术中以现实的方式展示了他的新文化。 断链之歌 (Canción de las cadenas rotas) 作为 las cadenas 的独家动机，艺术家利用了大范围的卡雷拉坦克和形式上的潜在元特征。前面的许多事情都包含了种族主义的残酷和隐秘的教义，在爱德华兹的坦普拉纳系列中也有类似的文化现象 林奇片段 (Fragmento de linchamiento), que comenzó a Principios de la década de 1960. Mientras que en otras, como 向可可致敬 (致敬 Coco), también expuesta aquí, las cadenas aluden a los lazos unificadores de la amistad y el amor.洛斯埃拉博内斯 断链之歌 (Canción de las cadenas rotas) 这首具有纪念意义的歌曲以片段的形式呈现，以解体的方式解放解放，标题为挽歌，以庄严的方式唤起艺术家的救赎之歌。

梅尔文·爱德华兹（Melvin Edwards，生于 1937 年）出生于德克萨斯州休斯敦，在南加州大学从事艺术创作，与弗朗西斯·德·埃尔德利 (Francis de Erdely) 的艺术创作有关，是他的导师。 1965 年，圣巴巴拉艺术博物馆组织了爱德华兹个人的首次展览，他对卡雷拉专业人士的冲动。爱德华兹于 1967 年来到新约克城，在工作室博物馆度过了一段美好时光，并于 1970 年在惠特尼美国艺术博物馆首次展出了非洲裔美国人的个人作品。

爱德华兹的文化系列研究 Fragmentos de linchamiento, la cual abarca tris periodos: los primeros de la decada de 1960, cando respondió a la violencia race en los Estados Unidos; 1970 年的第一年，越南战争的激进主义系列重新开始； 1978 年，我们继续探索各种不同的主题，在非洲建立个人联系。爱德华兹在 1970 年的十年里经历了最初的大陆，与她的爱人、诗人杰恩·科尔特斯一起，回到了非洲；总而言之，2000 年，塞内加尔达喀尔的工作室最终建成。

爱德华兹创作了许多公共艺术作品，并在艺术风格上做出了妥协。 1960 年的十年里，我们创造了大学文化、社会生活和博物馆项目。 Entre sus encargos, se cuantan 我的父亲和精神之家 （1969），que se encuentra en el Herbert F. Johnson 艺术博物馆，康奈尔大学，伊萨卡，纽约； Portador de la luz （1985），新泽西州泽西市拉斐特花园； y 阿萨福·克拉·诺 （1993），日本长野县美原露天博物馆。包括新约克城在内的永久展览的公共公共设施 晨风, realizada por encargo del Public Art Fund 1991 年，在中央公园的多丽丝·C·弗里德曼 (Doris C. Freedman) 广场上，在东哈莱姆区托马斯·杰斐逊 (Thomas Jefferson) 的公园里度过了一段愉快的时光。爱德华兹的作品规模不断扩大，其非凡的艺术表达方式多种多样，并重申了艺术与抽象的妥协。梅尔文·爱德华兹 (Melvin Edwards) 的《La Obra de Melvin Edwards》以新颖的国家和国际风格为主题。