
罗伯特·布里尔 致公众:嗨,妈妈
关于展览
In 嗨妈妈实验电影导演罗伯特·布里尔(1926-2011,生于密歇根州底特律)挑战观众在一场“捕捉物体”的游戏中辨认图像,一系列令人惊叹的日常物品——烤盘、刀、意大利面、鳄鱼、帽子、小提琴、橄榄球、花生等等——在镜头前发生快速变化。布里尔的拍摄对象虽然平凡,取材于日常生活,但他的信息本质上却是颠覆性的。身份是不稳定的——物体可以互换,布里尔通过对熟悉物体出人意料的并置和图像的改变,挑战了它们的身份认同,同时探索了潜意识中观念与物体之间的关联。
影像集
关于系列
M致公众的信息 构成了关键部分 Public Art Fund长期以来,该机构一直致力于以媒体为基础的艺术作品。从 1982 年到 1990 年,该展览展出了一系列艺术家专门为时代广场的 Spectacolor 显示屏创作的项目。
俄亥俄州报纸的拉塞尔·米勒如是说 托莱多刀片 他在 1984 年 2 月 19 日的文章中解释道:“每个月,都会有一位不同的艺术家在 Spectacolor 灯光板上展示一段 30 秒的动画——这块占地 800 平方英尺的灯光板由 8,000 个 60 瓦的红、白、蓝、绿灯泡组成,主宰着时代广场的景观。这段动画每天重复播放 50 多次,持续两周,并被穿插在 20 分钟的电脑动画广告循环播放中。”
“三年前,画家简·迪克森在 Spectacolor 公司担任广告设计师和计算机程序员时,第一次想到利用灯板来展示非商业艺术作品。
“‘是我选的这个标题,’”她说道。 致公众的信息“因为我认为这个项目的宣传潜力非常巨大。”她指出,该展板经常被用于“商业宣传”。
迪克森向……寻求帮助 Public Art Fund这是一个总部设在这里的组织,致力于将艺术作品从画廊中取出,放置在城市的街道和公园里。
项目总监 Public Art Fund 杰西卡·库西克解释说:“我们试图创作具有时代性、有内涵、视觉冲击力的艺术作品,并试图解决纯艺术和商业艺术之间微妙的界限。”















