未来与过去之间 这幅壁画赞颂了新泽西州纽瓦克市和纽约大都会区的多元文化。莱卡·努纳·亚瓦尔（Layqa Nuna Yawar）重新构想了历史壁画的形式，以反映一个贯穿过去、现在和未来的时间循环。他从自己的原住民文化传承和基丘亚语中汲取灵感，将这幅壁画视为“一个循环往复的叙事，可以从右到左，也可以从左到右阅读”。作品以当地的动植物为特色，强调自然作为成长的象征。画面中人物众多，跨越了不同的时代、文化、种族和性别，突出了那些常常被忽视的个人成就和坚韧不拔的故事。来自不同背景的人们，包括黑人、棕色人种、亚裔、中东裔以及原住民，都在这幅宏大的画作中得到了展现。从机场工作人员到诗人，再到LGBTQ+群体中的英雄人物，莱卡·努纳·亚瓦尔的壁画重新思考了应该向公众颂扬的对象，并提出所有人在人性方面都同样卓越。
壁画模型： Julia Relis、Kimberly O'Neal、Enrique Outeiral、Nathaniel Quaye、Yeimy Gamez Castillo 和 Mathias“Laughing Wolf”Ellis
工作室： 迭戈·莫里纳、凯利·普雷瓦德、安德烈斯·布雷迪、吉尔·科恩-努涅斯、卡罗莱纳·阿塞维多、扬·凯瑟琳、泰勒·卡拉、莫奈·谢尔德、丽贝卡·瓜尔
摄影： 克里斯托弗·戴维斯、莱斯利·卡布雷拉、梅丽莎·加西亚-帕拉
研究： 诺埃尔·洛林·威廉姆斯，拉斐尔·奥索里奥
咨询： 布里奇特·克鲁兹和迈克尔·休·温
平面设计： 曼努埃尔·桑切斯（Manuel Sanchez）
莱卡·努纳·亚瓦尔的艺术创作深受其移民和多元文化身份的影响，他通过图像直面种族主义、不公正和仇外心理，并以此鼓舞那些遭受偏见侵害的人们。莱卡·努纳·亚瓦尔在其创作实践中优先考虑公共艺术，他以壁画为平台，探索和颂扬这些历史上被边缘化的身份的复杂性，并在作品中强调团结、多样性、历史和跨文化交流，这些作品都以所在社区为中心。
莱卡·努纳·亚瓦尔曾在纽约皇后区的MoMA PS1、新泽西州纽瓦克艺术博物馆等地举办展览，足迹遍布洛杉矶、布宜诺斯艾利斯、柏林、圣胡安和德黑兰等地。他还在新泽西州纽瓦克、纽约市以及厄瓜多尔、萨尔瓦多、巴拉圭、韩国、墨西哥和加拿大等地创作壁画。他曾荣获纪念碑实验室研究驻留项目（2020）、纽瓦克市创意催化基金奖学金（2020）和开放社会基金会移动墙奖学金（2019）。
秉承我们的核心使命，即呈现世界最具影响力艺术家的精彩展览，并让所有人都能接触到文化， Public Art Fund创意合作 为全球领先的文化机构、企业和公民组织提供战略规划、策展、项目管理和传播方面的专业知识。通过这些合作， Public Art Fund 根据合作伙伴的独特愿景和每个场地的具体参数，委托创作永久性装置和临时展览，从而创造出能够激活公共空间、创造参与群体并通过公共艺术的力量扩大合作伙伴自身倡议影响的新艺术作品。
Public Art Fund 受新泽西州慕尼黑机场和纽约新泽西港务局的邀请，创作了两幅巨型特定场域艺术作品。旅客在航站楼的不同楼层和不同位置都可能看到它们。莱卡·努纳·亚瓦尔创作的色彩鲜艳的350英尺壁画横跨到达大厅， 未来与过去之间，颂扬新泽西州纽瓦克的丰富多样性——从当地的动植物到过去和现在有影响力的人物。
Layqa Nuna Yawar 的艺术作品由纽约和新泽西港务局以及新泽西州慕尼黑机场委托创作，并与……合作。 Public Art Fund.
