In Public Art Fund的全新播客系列， 公共艺术作品艺术家和文化领袖们通过纽约市的公共艺术视角，探索了诸如行动主义、代表性、女权主义，甚至是街头小吃等热门话题。

你知道Shake Shack最初是一家……吗？ Public Art Fund 项目？
我们的公共空间中的纪念碑应该代表谁？
艺术在社会活动和抗议活动中扮演什么角色？

这些话题以及更多内容，都将在我们的第一季六集节目中展开探讨。本季节目由演员杰弗里·怀特主持，汇集了众多不同领域的声音，包括艺术家艾未未、苏·德·比尔、凯特·吉尔摩、泽维拉·西蒙斯、汉克·威利斯·托马斯、劳伦斯·韦纳和欧文·沃姆；活动家保拉·门多萨和阿里安娜·吉尔；厨师兼餐厅老板丹尼·梅耶；福特基金会主席达伦·沃克；市长移民事务办公室专员比塔·莫斯塔菲；美食作家乔·迪斯特凡诺；巴德学院策展研究中心主任兼前主任。 Public Art Fund汤姆·埃克尔斯；前联合爱迪生公司项目专家丽莎·弗里甘德； Public Art Fund以及我们自己的 Nicholas Baume 和 Susan K. Freedman；还有普通的纽约市民！

剧集可在下方及以下平台观看： iTunes, Spotify, Google 和 Alexa的.

第一季伊始，我们将深入探讨一种非常特殊的公共艺术形式：永久性纪念碑的过去、现在和未来。本集的核心是一场对话。 Public Art Fund 艺术家兼董事会成员汉克·威利斯·托马斯和福特基金会主席达伦·沃克都曾深入思考过“纪念碑”作为历史、意识形态和形式的意义，以及它与他们个人和职业生涯的关联。我们还将了解到一些正在塑造纪念碑未来的活动家和公民组织，以及纽约市纪念碑所纪念的那些女性。 下页 纪念碑将会建成。而普通的纽约市民也将参与到讨论中来，表达他们希望在我们的城市中永久纪念哪些人和事。

了解更多关于达伦·沃克和福特社会正义基金会的信息： https://www.fordfoundation.org/

公共艺术和街头美食有什么共同之处？比你想象的要多……快来加入著名餐饮企业家丹尼·梅耶的行列吧！ Public Art Fund 苏珊·K·弗里德曼校长与他们一起揭开了鲜为人知的、由公共艺术推动的全球街头美食现象——Shake Shack背后的故事。Shake Shack诞生于2001年与艺术家纳文·拉万柴库尔的合作。 Public Art Fund 麦迪逊广场公园将举办群展。艺术家欧文·沃姆（Erwin Wurm）将从维也纳连线参与讨论，探讨食物在其艺术实践中扮演的多种角色。此外，我们还将聆听当地美食作家兼导游乔·迪斯特凡诺（Joe DiStefano）的分享，了解街头美食与公共艺术的交融，包括像热狗摊这样价格低廉、方便易得的餐车在纽约市历史和发展中所扮演的重要社会经济角色。

了解更多关于丹尼·梅耶和联合广场餐饮集团的信息： https://www.ushgnyc.com/team_member/danny-meyer/
了解更多关于乔·迪斯特凡诺和皇后区表妹的信息： http://chopsticksandmarrow.com/

公共艺术不一定是静止的，也不一定 雕塑行为艺术是一种公共艺术，它引发了一系列关于身体以及公众参与方式的其他关注点和联想。 Public Art Fund 对于艺术家凯特·吉尔摩和泽维拉·西蒙斯来说，行为艺术是她们许多作品的内在组成部分。在本期节目中，她们与电影制作人兼活动家保拉·门多萨进行了一次深入的探讨，探讨了她们如何运用行为艺术来激活纽约市的公共空间，以及某些类型的公共行动和抗议活动如何也能成为一种公共艺术。

了解一下“抵抗复兴合唱团”： Medium.com/@resistancerevivalchorus

在2000年中， Public Art Fund 我们在曼哈顿下城安装了19个功能齐全的井盖，这些井盖由著名概念艺术家劳伦斯·韦纳构思和设计。我们邀请了劳伦斯和前任 Public Art Fund 导演汤姆·埃克尔斯再次聚首，探讨了该项目及其创作过程，其中包括与联合爱迪生公司的密切合作。对于劳伦斯和汤姆而言，这都是一个意义非凡的项目，因为它强调了某些类型的公共艺术能够引发的更为静谧、更为私人的体验，尤其是在纽约市。联合爱迪生公司的丽莎·弗里甘德也参与了讨论，谈到了艺术家与市政工程师和设计师合作时产生的奇妙效果，以及在2001年9月11日事件之后，这件作品对她个人而言的意义。

Public Art Fund 长期以来，我们一直在探索如何将公共艺术融入纽约市无处不在的各种形式中，从井盖（正如我们讨论过的）到公交候车亭，再到我们的大型公共广告屏幕。 Public Art Fund 1982 年至 1990 年，在时代广场第一块电子广告牌上展出的“致公众的信息”首次将屏幕用作公共艺术的媒介。2017 年的展览“商业广告时段”向这一早期尝试致敬，邀请了 23 位艺术家在全市（包括时代广场）的屏幕上进行广告创作。

对于艺术家苏·德·比尔 (Sue de Beer) 而言，时代广场代表着纽约市广告和信息传播的巅峰，并对她的“商业广告时段”(Commercial Break) 系列作品的创作产生了深远的影响。该系列作品的主角是一位名叫阿丽亚娜·吉尔 (Arianna Gil) 的年轻活动家，她所在的女子滑板团体“女巫”(Brujas) 正在重新思考商业、教育和政治之间的交集。我们邀请苏和阿丽亚娜见面，探讨她们的合作以及各自的创作实践。此外，我们还询问了纽约市民，他们希望在时代广场的广告牌上看到谁的形象。

查看 Brujas 最新系列： https://shop.brujas.nyc/

在第一季的最后一集中，我们将通过重温艾未未2017年轰动全城的展览“好篱笆造就好邻居”，来探讨艺术家如何将作品作为一种行动主义工具。艾未未将参与其中。 Public Art Fund 我们将与总监兼首席策展人尼古拉斯·鲍姆 (Nicholas Baume) 探讨该项目以及他本人在纽约市的经历。此外，我们还将聆听纽约市长移民事务办公室主任比塔·莫斯托菲 (Bitta Mostofi) 的发言，了解她多年来观察到的艺术与行动主义之间的交集，以及艺术盛宴如何激发对话并服务于某种事业。

艾未未的纪录片《人流》目前正在上映 在亚马逊上观看如需了解更多关于 Bitta 及其在 MOIA 的工作信息，请访问 nyc.gov/immigrants.