Public Art Fund 对话：保罗·安东尼·史密斯
6：30-7：30pm
46 Lafayette St
纽约州纽约市 10013
欢迎参加我们与艺术家们的对话。 保罗·安东尼·史密斯 和 Public Art Fund 助理策展人珍妮-达莉亚·斯特兰德（Jenée-Daria Strand）在讨论中 奔流的泉水的旋律这是这位艺术家的首个公共艺术展，在纽约、芝加哥和波士顿的300个德高集团公交候车亭展出。展览呈现了九幅全新的黑白摄影肖像作品，颠覆了主流对牙买加和加勒比海移民群体的刻板印象。
在演讲中，史密斯将回顾其背后的概念框架。 奔流的泉水的旋律本次对话将探讨摄影与陶瓷实践之间的联系，以及公共空间中可见性与抹除之间的张力。对话还将探讨灰度如何与旅游业饱和的审美形成对比，以及史密斯的作品如何为碎片化的记忆、模糊性和对加勒比海地区的新想象开辟空间。这些作品均出自史密斯独特的视角。 皮科塔吉 这项技术——一种手工在照片表面穿孔的方法——使作品摒弃了对该地区浪漫化的描绘，而是呈现出由记忆、身份和流离失所塑造的富有质感、多维的图像。
亲自到场 杰克·沙因曼画廊（纽约市拉斐特街46号）. 讲座结束后将举行招待会。需提前注册，名额有限，先到先得，请尽早到达。注册并不保证一定能入场。
无障碍：
请发送电子邮件至公共实践副策展人 Gabriela López Dena 的邮箱。 glopez@publicartfund.org 如有任何关于无障碍设施方面的问题或需求，请于2025年7月1日前联系我们。如果您需要任何服务或便利措施以支持您参与此项目，包括美国手语翻译、助听器和同声传译，也请与我们联系。
图片来源
保罗·安东尼·史密斯
旋律#6, 2025
独特优势 皮科塔吉 喷墨打印，装裱于博物馆级画板上
礼貌的艺术家
主办 Public Art Fund 作为一部分 保罗·安东尼·史密斯：奔腾之春的旋律2025 年 7 月 9 日至 9 月 7 日，在纽约市、芝加哥和波士顿的 300 个德高集团公交候车亭举办展览。
关于艺术家
保罗·安东尼·史密斯 （1988年生于牙买加）创作绘画作品 皮科塔吉 在探索艺术家自传以及非洲侨民身份认同问题的颜料版画中，史密斯的作品体现了他对双重意识的理解。他借鉴了W.E.B.杜波依斯的双重意识概念和弗朗茨·法农关于殖民主义造成的离散文化混乱的理论，并暗示栅栏、边界和障碍物来遮蔽和改变他的主题和风景。史密斯的创作实践颂扬了后殖民时代加勒比地区及其人民丰富而复杂的历史。记忆、迁徙和家园是史密斯作品的核心，他的作品探讨了新旧世界之间混合身份认同的问题。史密斯的多层作品…… 皮科塔吉 史密斯的作品通常采用加勒比海风格的空心砖围栏和现代主义建筑元素，这些元素如同面纱一般，既是为了遮蔽，也是为了保护拍摄对象免受外界凝视。虽然摄影通常是一种揭示和分享信息的方式，但史密斯的作品却并非如此。 皮科塔吉 具有一种隐晦且刻意令人困惑的效果。史密斯将这些细致入微的离散历史强行纳入单一的画面，从而在这些表面上欢快的肖像画中营造出层层叠叠的不安感。 小环线 史密斯以此为切入点，探究哪些身份要素可以穿越边界和移民的复杂性。
关于合作伙伴
â€<A <杰克·谢曼画廊 自创立以来，画廊一直致力于扶持那些在其创作领域技艺精湛、对当今文化界具有举足轻重影响的艺术家。在过去的四十年里，画廊因向美国观众介绍国际艺术家以及培养青年和中生代艺术家而享有盛誉，这些艺术家后来都获得了世界范围内的赞誉。
