讲座：2011年秋季

2011年秋季 Public Art Fund 新学院系列讲座探讨雕塑的变革潜力及其超越物体物理形态的物质存在的能力。该系列讲座的灵感源于早期观念艺术对当代雕塑实践的影响，将探索如何在公共领域中重新定义物体的界限，无论是字面意义上的还是隐喻意义上的。

迈克尔·赛尔斯托弗
9/21/2011
Michael Sailstorfer 探讨了该系列的主题， 物体的界限 结合他过去的作品以及他较新的大型雕塑作品来看。 Tornado 他将大约200个卡车内胎改造成黑色的“云朵”，在穿过多丽丝·C·弗里德曼广场的游客头顶盘旋。赛尔斯托弗的创作实践主要利用现成材料来创造“变形机器”，从而拓展物体的空间感和存在感，使其超越肉眼所见。

保拉·皮维（Paola Pivi）
10/5/2011
常驻阿拉斯加的意大利艺术家保拉·皮维（Paola Pivi）的装置、雕塑、行为艺术和摄影作品，创造出令人惊叹且充满谜团的联想和视觉关联，拓展了我们对当代艺术体验的理解。皮维巧妙地将日常生活中意想不到的元素融合在一起，精心策划了一系列出人意料的场景，例如画廊里的宠物动物园、一辆翻倒在路边的运输卡车、一百名中国人聚集在画廊里，以及一只豹子穿过摆满卡布奇诺咖啡杯的画廊。她的作品被比作一个“体验式游乐场”，最终以出人意料的方式颠覆了人们的预期，并通过将不可思议之事呈现为现实，挑战了我们固有的参与模式。

马修·戴·杰克逊
11/16/2011
历史融入我们每一个行动，我们做的每一件事。我们并非选择历史，而是历史选择了我们。我们是环境的产物。我认为这与我观察周围的世界、阅读的文字、网络上的照片、骑车经过时看到的景象息息相关。有些时刻，历史就像雷达信号一样清晰地呈现在我们眼前。作为我们，我们不断地向世界发出信号，而当我们开始收到回复时——那就是对我们存在、对我们愿景的认可。在那一刻，你就做出了选择。我们发出信号，信号返回，在那一刻，我们便融入了历史，而我们发出这些信号，也恰恰表明了我们意识到自己正在这样做。
——马修·戴·杰克逊，《布鲁克林铁路》，2011年7-8月

马修·戴·杰克逊是当代最具创造力的艺术家之一，他探索材料、神话和近代史之间的关系，创作出探讨人类经验本质（包括个人经验和集体经验）的作品。杰克逊的作品运用日常图像与未知的考古学形式并置，无论采用雕塑、拼贴、视频还是摄影等媒介，都能创造出令人耳目一新的“美丽新世界”。

Public Art Fund 会谈 由 Public Art Fund 与新学院维拉·利斯特艺术与政治中心合作。